无论地铁、街头的海报,
还是路过某个店面的招牌、商店Logo,
甚至你随手接来的一张餐厅宣传单,
或是平常浏览的网页等等,
都是属于平面设计的一种,
可以说是在我们日常接触最多,
最不可或缺的一门艺术专业了。
平面设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,加以文字、 透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的日常生活。
如何准备平面设计方向的作品集呢?小美为你总结出以下几项建议。
平面设计作品集制作需遵循的原则
主题的内涵
平面设计学生有时候会陷入效果中,埋头于视觉和技术的提升,但其实平面设计只是方法,作品的思想性决定了作品的深度与广度。
这不仅体现于专业知识的理解层面,更体现于学生如何通过对各个学科专业语言的理解与把握,表达自己深层的主题内涵与设计意图。它可以涉及社会、人文、历史、地理等方方面面。
个人色彩
你是谁?你如何在作品中表达你自己?点子够不够多,够不够新...均在向考官展示你究竟是不是个可塑之才。可以在做作品集之前了解一下自己比较擅长的风格,比如扁平化、色彩浓烈的、简约风格的等等,在你自己擅长的领域里做到极致。
项目的多元性
平面设计现在有很多延伸方向,比如视觉传达、交互视觉语言等等。当然,你也可以做跨界设计,用不同的形式去展现作品。除非学校有明确的要求,你的作品集应该尽可能的包含几种不同的形式。比如绘画,照片,拼贴,装置,软件,动画视频等一系列的形式。
探索不同的风格
考官在翻阅作品集时,希望看到的是你自己独立探索的东西,你的作品集呈现的即是你的情绪,你的故事,你的情景...它应该是一切以你自己为出发点的感觉。多做试验,勇于尝试,用不同的美学风格去展示自己的技巧,兴趣和专长。
创意和想象力是平面设计作品集的灵魂
培养平面设计过程中的创意和想象力,可以从以下五个方面着手:
①感觉性 -- 瞬间的直觉,第一感觉,不同于主观印象。
②趋向性 -- 直觉感受后对整体进行推理,选择目标,进而改变态度。
③想象性 -- 在平面设计中为了避免出现模仿现象,要做到善于打破常规。通过想象力的运用完成作品创新。
④逻辑性 -- 通过对积累的资料进行加工处理,以达到创作目的。
⑤视觉性 -- 创意要深入内容,注意在视觉效果上生理特性以及心理反映的历史、文化、地域等多种因素。
相关院校推荐
英国和美国开设平面设计的院校众多,
美国平面设计专业商业气息浓厚、追求创新...
英国则重艺术、未来感…
这两个国家的各大平面设计院校
专业设置特色鲜明、课程齐全,
注重理论与实践相结合,
都是艺术生留学的热门方向。
英国院校推荐
皇家艺术设计学院(RCA)
中央圣马丁(CSM)
伦敦传媒学院(LCC)
格拉斯哥艺术学院(GSA)
爱丁堡大学(ECA)
美国院校推荐
罗德岛设计学院(RISD)
加州艺术学院(CCA)
艺术中心设计学院(ACCD)
纽约视觉学院(SVA)
普瑞特艺术学院(PRATT)
马里兰艺术学院(MICA)
当然咯,不同院校的风格及方向都有着不小的差异,每年对于作品集的要求及对于学生的要求也有所不同。
兴趣永远是第一位,专业确定了,你还需要详细了解申请院校的课程内容、教学方式和学习环境等,最好是在专业老师的指导下完成作品集,助你申请之路事半功倍!
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