没有她就无法点燃服装设计界摇滚朋克风

1941年4月8日， 白羊座的薇薇恩·韦斯特伍德（Vivienne Westwood），出生于英国柴郡一个工人家庭。薇薇恩·韦斯特伍德用的是第一个丈夫的姓：韦斯特伍德。而她的时装成就要归功于她的第二任丈夫麦尔考姆·麦克拉文——英国著名摇滚乐队“性手枪”的组建者和经纪人的启发与指点。

Vivienne曾是一名教师，大约三十岁开始投身时装，她制作时装完全是因为自己对时装的热爱，她不用传统的胚布剪裁，而是用剪开的、以别针固定住的布进行设计，这种以实际操作经验为依据的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆边T恤。

（所以大家也不要担心转专业会对未来有影响奥，好多知名设计师都是年近三十才找到自己喜欢的专业哒）

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1981年，她的第一次个人时装发布会在伦敦上演，作品主题是“海盗”，灵感来自17世纪英格兰海盗的形象。不少人把她视为颓废派艺术家，她的名字也一直和“朋克”紧密联系在一起。

1982年，她又以有朋克感的“野性女孩”为主题，在巴黎发布首次时装作品，这也标志着她正式步入主流时装界，从这时候开始，时装风格开始向街头文化转变啦。

我所有创作的基础就是分析我所做的每一件事，并建立某种理性的框架。

一个人唯一可能影响这个世界的就是通过非流行的理念，这种理念是现实世界的颠覆者。

Vivienne有“时装妖后”之称，她的作品一直保守争议，但在时装界却独树一帜。她带给我们太多的灵感和启发，她坚持服装就要体现性感，她从不认为穿着时装是为了舒适。Vivienne的古怪设计目标很明确：向时装界的传统偶像挑战。

FASHION

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DESIGN

她的作品“女巫”系列是这一挑战的开始，她宣扬要将内衣外穿，向大家显示一切事物都应该公诸于世。这一次成功让Vivienne沉浸在英国传统面料与剪裁上，甚至将自己的品牌logo设计得和著名的Harris Tweed苏格兰相似，也把传统束身胸衣和吊带裙引入了新潮的时装界。

通过缝制，你可以表达出你要说的每一件事，我相信每一件事都在技艺中存在。你无法传授创造力，个人的创造力是来源于技艺的。将创造力置于首位，是20世纪犯的一个可怕的错误。

她的作品展现了她那不同凡响的创造力，最终成为了时装界举足轻重的设计大师，赢得“朋克之母”的称号。她不理会当时的流行潮流是什么，她的招牌就是“朋克”与“解构主义”，她自己引领时尚，让摇滚和朋克有了自己的衣着风格。

在2012年时装秀中，解构断裂设计主义出尽风头，衣袖领口的裁片，斜挎胸前的褡裢式设计，特意撕裂的开口，拼凑创造出的颓废与雅致相辅相成。她始终坚持着一位英伦设计师的职责，用手绘涂鸦的方式来宣示一些人文关怀的理念，包括把让“Leonard Pelter自由！”以及“我很贵！”这些有趣的字眼印制在T恤上，再随意搭配一切印花图腾、饰品配件，缤纷多元的靓丽的街头风格。

她的创意也随着时代的进步而产生变化，最近Vivienne把许多精力投入于环保和公益事业，Vivienne在大街上起了一场名为“拯救北极”的环保活动。希望大家少买衣服，并呼吁半年买一次新衣服——买得少，买得好，用得久。

她还剃头呼吁人们不要浪费资源，她认为做的环保，不仅仅因为对地球的亏欠，更是因为我们对人类的亏钱，她呼吁人们关注自己所生存的世界，关注自己做的事情会对社会造成的改变，关注自然、环境、人性这三者之间关系。

Vivienne讽刺过无所不在的资本主义

对传统高级时装的彻底否定

用反传统的粗暴方式来冲击服装美学

很多人盼着Vivienne老去

可是她却在历史与未来的双重维度里

永不停歇地创造着时装史上的惊爆瞬间

Vivienne的时装创意

一直在变，却一直走在时代之前

她是引领创意的先锋

创意是艺术设计的源泉

关注社会

关注人们的内心

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